Новое место. Эстетика и функциональность в Studio Slow

Сама по себе фэшн-индустрия с точки зрения вхождения довольно требовательна — для проекта важна актуальность среди аудитории. То есть открыть магазин или основать бренд не проблема, проблема — сделать так, чтобы он соответствовал современным... не могу сказать, что стандартам, — работал по современным правилам рынка.

Существует некое клише — работа по стандартным лекалам с одними и теми же брендами. Сейчас в каждом более или менее развитом регионе есть игроки, которые работают на стыке сникер-магазина и магазина с уличной одеждой, их бренд-листы вообще ничем не отличаются друг от друга — я говорю не только про регионы, и в Москве есть такие проекты. Очень легко привезти в Россию и продавать Stussy, Carhartt, Hundreds. И, собственно, все идут по этому пути. У нас этого клише нет, мы от него отошли.

С большинством брендов мы работаем напрямую в рамках недель мод в Париже и Милане. Пока недели проходят удаленно, и мы этим удаленно занимаемся, но в целом обычно предполагается, что ты ездишь к ним в шоурумы. Все предзаказы происходят за полгода: то, что мы видим у нас здесь и сейчас, мы заказывали в феврале. Таким образом бренды планируют производство: собирают заказы со всех партнеров.

С точки зрения сервиса, в принципе, у нас нет задачи продать. Первая задача — познакомиться, подружиться с теми, кто к нам приходит. Это проявляется хотя бы в том, что если человек надевает вещь, но она ему не идет, мы ему об этом скажем. Конечно, мы не запретим ее купить, но приложим все усилия, чтобы объяснить, почему она ему не идет, как бы эта вещь ему ни нравилась. У нас в регионе есть тренд на слимовое — люди любят максимально себя обтянуть. И если опять же говорить о продукте, который мы представляем, — он в некоторой степени оверсайзовый. Оверсайз не всем может пойти, но большинству он идет. Вот как раз из-за этого человек может взять у нас вещь на пару размеров меньше, но мы ему об этом скажем: вам нужно попробовать что-то другое.

В большинстве эти бренды вообще не представлены в России, но не потому, что они никому не интересны, а потому, как я уже сказал, что рынок у нас работает по клише — все идут по одному пути.

Не могу сказать, что наша аудитория имеет возрастные или гендерные критерии. Большинство одежды у нас унисекс. Могу сказать, что человек, который покупает у нас одежду, в некоторой степени вовлечен в индустрию и понимает, зачем ему приходить к нам.

Почему сейчас люди младше 25 лет более восприимчивы к историям про бренды, про одежду, а старшее поколение, как правило, всего этого сторонится? Потому что старшее поколение до недавнего времени всегда находилось в дефиците одежды. И когда есть дефицит, стоит задача просто купить вещь. И визуальная надстройка над вещью, история — они вообще не имеют значения. Условно, в 1990-е достаточно было сделать белую футболку, и она бы продалась. А сейчас мы находимся в профиците, когда одежды стало много. И сейчас надстройка важна, но есть культура, которая пока не совсем меняется под те условия, которые у нас есть. Для многих по-прежнему важно просто купить белую футболку. А что делали европейцы или азиаты в 1990-е годы? У них были кучи белых футболок или черных рубашек, и они выбирали, с каким брендом себя соотносить или, если это субкультурная история, то к какой субкультуре себя относить вместе с этим брендом. Предположим, Gucci — это такой итальянский преппи-стиль, итальянский аристократизм, у них очень ярко выражена эта визуальная надстройка. И те, кто покупает Gucci, хотят выглядеть как те, кто снимается в рекламе у Gucci. Это история не про то, чтобы просто купить бренды. Но я говорю про европейцев — у нас это по-другому работает. А люди до 25 лет видели постоянный профицит, им пришлось разбираться в этом.

Мы хотим уйти от ощущения магазина к клубному пространству. Потому что для таких проектов важно комьюнити, которое есть вокруг, а комьюнити достигается ощущением того, что люди приходят проводить время, а не просто купить вещи.

Опять же, мы препарировали тот подход, который используют бренды, представленные у нас, — обычно они работают с материалами, кроем. По сути мы сделали то же самое, только в рамках помещения.

Urban — классная локация с точки зрения своей архитектуры, я надеюсь, что они в некоторой степени сформируют в Казани архитектурную среду, потому что подход к проектированию бизнес-центров [в городе] устарел. А здесь у ребят новый подход, что соответствует нашей концепции.

Очень важный аспект — образовывать людей, общаться с ними, рассказывать. Локация не такая трафиковая, можно было открыться в торговом центре, но мы на трафике не сидим, наша задача — максимально продуктивно провести время с покупателем здесь. В торговом центре из-за большой нагрузки это невозможно.