Семейный альбом: история Werk в фотографиях с шести вечеринок

Я мечтал о своем клубе с хорошей музыкой, звуком и светом много лет. В какой-то момент у нас с женой Людмилой появились деньги на машину, но мы начали всерьез обсуждать открытие своей площадки. В итоге, со словами «лучше рискнуть и сожалеть, чем даже не попробовать», решились. В тот период мы тесно сотрудничали с «Изолентой» и позвали в партнеры Руслана Чижова, а он подтянул остальных ребят. Тогда мы привезли из Москвы лучший клубный звук — funktion one, сильно заморочились над акустикой площадки и светом.

Мы решили, что Werk будет отвечать за взаимодействие музыкальной, клубной культуры с кино, выставочной деятельностью и так далее. Тогда все говорили о самых классных вечеринках в Москве или Берлине как о чем-то тяжелодоступном в реалиях Казани. Кажется, нам удалось воссоздать атмосферу тусовок, которые были так далеко. В тот день в воздухе чувствовалось общее дыхание свободы. Каждый мог найти себя: кто-то танцевал прямо на сцене, а под утро было открыто пространство с большим количеством света. Все чувствовали себя в своей тарелке — это самое главное.

Taizolen стал кульминацией деятельности «Изоленты», и это был первый фестиваль в стенах Werk. На тот момент я занималась SMM и была стейдж-менеджером — курировала артистов на площадке. Был невероятный лайнап! Например, из Берлина мы привезли Privacy: ему настолько понравилось у нас, что после своего основного сета он вышел играть во дворик и не хотел уходить, хотя уже опаздывал на самолет. Нам пришлось буквально силой заталкивать его в такси.

Объектами наших интересов всегда были не только звук и свет, но и поведение людей. Нам стало интересно: как человек будет чувствовать себя на вечеринке, которая идет почти двое суток. Мы подготовили домики, похожие на парники, и поставили туда спальные места. Многие приходили к открытию фестиваля, тусили, потом шли спать на пару часов и вставали дальше слушать музыку — и это было очень круто. Даже само ощущение того, что ты проснулся не в квартире, а на вечеринке. Люди выбирали на эти 35 часов домом именно наш фестиваль.

Вечеринку мы придумали вместе с Сашей Левиным. Он предложил заклеивать камеры, я придумал название, и мы уже вместе додумали концепт и музыкальную часть. Название «Воск» — потому что свечи создают настроение некоего таинства, будь то ритуал или даже романтическое свидание. Именно настроение мы транслируем через название, музыку и оформление.

Главная идея «Воска» — убрать камеры и дать людям почувствовать себя свободными. Часто бывает, когда наряжаешься на вечеринку и думаешь: «не хочу, чтоб меня в таком виде сфоткали». Поэтому надеваешь что-то поверх, застегиваешь пуговицы на рубашке, стираешь помаду. Или же танцуешь под музыку, расслабляешься, начинаешь двигаться как-то нестандартно, а рядом люди снимают сториз* — в такие моменты становится немного неловко. Чтобы гости вечеринки могли себя чувствовать максимально комфортно и безопасно — никто не делает фото и видео. Для кого-то вечеринка — повод нарядиться: можно встретить девушек в костюмах вампирш из «Ван Хельсинга» или парней в кожаных плащах. Делать это не обязательно: кто-то на тусовке может показать себя настоящего, а кто-то — наоборот, примерить новую маску.

Помимо атмосферного звучания, на «Воске» каждый раз потрясающие декорации, поэтому мне все время жаль, что их никто больше не увидит, кроме гостей. Например, в последний раз все барное пространство разрезал длинный зеркальный стол, весь в свечах и цветах.

На тот момент вечеринки уже не проводились неделю, и понимания, когда мы сможем их провести, не было. Так что соорудили с ребятами душ, кухню, спальные места, закупились продуктами и закрылись изначально на 14 дней. Стримы проводили раз в неделю, а основой коммуникации с аудиторией были сториз* и ведение соцсетей — старались все публикации связывать с творчеством, искусством. Людям очень понравился формат, поэтому было решено остаться развлекать людей на подольше. Подумали с ребятами, что может получиться заработать на аренду помещения — в итоге собрали половину суммы.

Очень многие хотели жить с нами, но свободного места было мало. Тем не менее я привел своего друга Пашу, который писал музыку, но не умел диджеить. Так получилось, что он съезжал с квартиры, но найти новую не мог. Ребята пообщались с ним, решили принять, и в дальнейшем Паша Ley стал резидентом Werkstatt. В эти дни мы потеряли вечеринки, но сплотились командой и даже обрели новых участников.

Для меня проект был важнейшим этапом в формировании себя как художника и взрослой личности в целом. В первую неделю прошло знакомство с участниками и их целями. Я ответила, что хочу больше развиваться в живописи и быть полезной этому месту. Нам с Эмилем предоставили отдельную мастерскую на бэке, где я могла выражать себя в абстракции крупных форматов.

В конце концов мы настолько втянулись в проект, что каждую неделю формат подачи шоу и ведения соцсетей сменялся новыми идеями. Я восхищалась тем, как реализовывались окружающие меня люди, и параллельно переживала дикий стресс — как и любой из нас, находясь так долго в ограниченном пространстве. Результатом нашей творческой деятельности на проекте стала выставка. Я подготовила к ней что-то вроде аудиоинсталляции: захотелось выпустить альбом, в составе которого будут треки, сделанные по эквалайзеру радужки глаза каждого участника «Коммуникации».

Со Степой Казарьяном, директором фестиваля, мы давно общались по поводу совместного мероприятия в Казани. И вот Awaz случился, а главной его площадкой стал Werk. Конечно, там были крутые артисты, диджеи, но больше всего мне запомнилось большое количество моих коллег из других регионов, которые специально приехали к нам в город. И все это — после долгого перерыва в связи с пандемией. В основном приезжали из Москвы, Петербурга, Нижнего Новгорода и Самары, также были ребята из Екатеринбурга. Все единомышленники собрались в одном месте. А когда выступали «Аигел» — каждый квадратный сантиметр был заполнен людьми.

Awaz для многих был глотком жизни после карантина. Я делала сториз* с фестиваля и радовалась, что так много людей могут быть в одном месте, танцевать и веселиться. Все соскучились по общению, знакомствам, и фестиваль накрыл с головой. Было много приезжих артистов и гостей: около половины купивших билеты — не казанцы. Я обожала снимать для Werk: подглядывать за людьми, передавать ту атмосферу. Мне до сих пор говорят, что это были особенные видео, — безумно приятно.

Мы сделали вечеринку Update, потому что захотели встряхнуть нашу аудиторию новыми звучаниями и именами. Она о том, что кроме коммерческой музыки есть еще и авторская, не менее достойная внимания слушателей. Очень заморочились над оборудованием, организацией сцены, поставили новые инсталляции, был классный звук. Также пригласили людей, которые играли свою музыку практически впервые, и тех, кто уже узнаваем в Казани и имеет свою аудиторию.

До этого я играл треки других диджеев, миксовал под себя, а здесь впервые показал авторские музыкальные наработки людям. Это было лучшим из всех выступлений, в которых я когда-либо участвовал: впервые танцпол был со мной на одной волне. Скоро будет второй Update — недавно прошел еще один open-call. С помощью этой вечеринки мы даем ребятам заявить о себе, а также находим новых людей в команду, становясь одной большой дружной семьей.

Так получилось, что многие артисты, с которыми мы развивались вместе, уехали в другие города и страны. И в какой-то момент нам стало сложно собирать лайнап. «Соль» объявила о поиске диджеев — мы поняли, что это хороший выход из ситуации, и сделали то же самое. Уже в процессе прослушивания заявок ко мне пришла идея и сама концепция вечеринки Update. Я не ожидал такого огромного количества откликов, прослушал все и до сих пор получаю огромное удовольствие от знакомства с новыми именами. Сейчас это моя любимая вечеринка.