Burger
Анатомия места. Как устроено шоу Varekai «Цирка дю Солей»
опубликовано — 29.04.2016
logo

Анатомия места. Как устроено шоу Varekai «Цирка дю Солей»

50 артистов, 2000 элементов костюмов, 20 фур с декорациями и 6 стиральных машин

В середине мая в «Татнефть Арене» почти неделю будут показывать постановку Varekai «Цирка дю Солей». Чтобы понять, как устроено шоу прославленного канадского цирка, журналист «Инде» Динара Валеева отправилась на два дня в Москву наблюдать за тем, что происходит за кулисами Varekai в «Лужниках», от репетиций и нанесения грима до стирки костюмов и завивки париков.

Вечером в среду во дворце спорта «Лужники», где выступает «Цирк дю Солей», нет свободных мест. И это несмотря на то, что представления проходят вторую неделю дважды в день. Здесь показывают 14-ю постановку канадского цирка, Varekai, и обещают на два часа, с перерывами на остроумные клоунские миниатюры, телепортировать зрителей в сказочный мир в лесу на вершине вулкана, куда упал раненный Икар. Его история рассказывается в 12 номерах: уморительных и трогательных, воздушных и «земных», удивительных и захватывающих. В Varekai хочется парить вместе с гимнастами, повисшими на воздушных ремнях, скользить с артистами по сцене и исчезать в её недрах, прыгать с «Русских качелей», танцевать грузинские танцы, удивляться ловкости сальто на костылях и подпевать Патриарху и Музе на циркише — выдуманном в «Цирке дю Солей» языке, который смешивает английский, арабский, испанский, русский и другие языки.

— История Varekai началась с того, что режиссёр шоу Доминик Шампань, работая в театре, упал с высоты и сломал обе ноги, — рассказывает артистический директор шоу Майкл Смит. — Произошедшее во многом является аналогией истории Икара из шоу: когда в одну секунду меняется жизнь, когда ты больше не можешь делать то, к чему привык, когда окружающие реагируют на твоё новое состояние, когда просишь помощи в том, что раньше было легко сделать самому. В шоу Икар находит любовь, и она является для него вдохновением, чтобы преодолеть себя, случившиеся беды и выйти из них обновлённым — с новыми знаниями и новым пониманием жизни.

Varekai — то самое шоу, которое открыло «Цирк дю Солей» в России: в 2009 году его показали в Москве под большим куполом. А спустя пять лет представление, премьера которого прошла в Монреале в 2002-м, переформатировали под возможности арены. Так авторы постановки, изначально создававшейся для шатров, продлевают её жизнь. Представление в формате «арена» могут увидеть гораздо большее количество людей: во многих крупных городах есть технически подходящие площадки для выступлений «Цирка дю Солей» — спортивные или ледовые арены с потолками выше 20 метров. Другая ситуация с цирковыми шатрами: их могут принять не больше 40 городов в мире. Это происходит по разным причинам: экономическим, функциональным, территориальным. В «Цирке дю Солей» соглашаются с тем, что из-за такого хода с «арена-шоу» атмосферу «Цирка Солнца» недополучают жители Москвы, зато этой весной и летом Varekai увидят в Санкт-Петербурге, Казани, Сочи, Челябинске и Тольятти.



Музыка в шоу Varekai играется здесь и сейчас. Коллектив музыкантов состоит из семи человек — двух вокалистов, ударника, перкуссиониста, скрипача, духовика, басиста и клавишников. Автор музыки Виолейн Корради под современными аранжировками соединяет звуки гавайских ритуальных церемоний, песни трубадуров и аутентичные армянские мелодии.

Майкл Смит

артистический директор шоу Varekai

«Смотреть видеозапись шоу на YouTube — это не то же самое, что сидеть в зале, переживать за обыкновенных людей, которые делают необыкновенные вещи. Этот элемент „живого“ представления — то, что нельзя заменить YouTube’ом и интернетом. Индустрия „живых“ развлечений сейчас испытывает трудности. Нам приходится поднимать людей с дивана, отрывать их от компьютера и куда-то вести. Это отношение к настоящему представлению вызывает грусть, потому что ничто не может заменить живые эмоции, никакой просмотр видео. Неужели вы думаете, что видеоверсия шоу „Цирка дю Солей“ произвела бы на вас такое же впечатление, как живое выступление?»

Закулисье Varekai отделено от сцены большой чёрной шторой. Пространство условно делится на несколько зон. В тренировочной, где артисты разминаются перед выступлениями, находится необходимое оборудование: копии «Русских качель», воздушные ремни, опоры для эквилибра, точно такие же, как в шоу. Рядом — целый тренажёрный зал, который «Цирк дю Солей» перевозит из города в город. Говорят, это удобнее, чем каждый раз искать тренажёры для аренды. На репетициях, в отличие от выступлений, артисты используют страховку. Она даёт возможность придумывать и пробовать сложные элементы не только артистам из этого номера, но и тем, кто хочет освоить новую дисциплину. «Цирк дю Солей» поощряет подобную переориентацию и помогает артистам, выделяя дополнительное время на тренировки и специалистов — тренеров, диетологов и врачей, которые поддерживают их из Монреаля. Так артисты становятся более универсальными, конкурентоспособными на цирковом рынке и остаются сотрудничать с «Цирком дю Солей» на больший срок, что выгодно — слишком много ресурсов цирк вкладывает в артиста.

Артистку «Цирка дю Солей» Аню Остапенко недавно можно было увидеть в «Вечернем Урганте». Она пришла в «Цирк дю Солей» из спортивной акробатики, в 15 лет завершив карьеру в сборной России. Аня летала в «Русских качелях» в шоу Saltimbanco, выполняла эквилибр в Quidam, а в 2015 году вернулась в Varekai, где 11 лет назад участвовала в создании номеров «Скользящая поверхность» и «Икарийские игры»

Неподалёку от тренировочной зоны расположены станции для быстрого переодевания — рейлы с костюмами и кофры с именными головными уборами и аксессуарами. У некоторых артистов Varekai до четырёх смен образа за шоу, и не всегда они успевают добежать до гримёрок и спокойно переодеться. На этот случай за кулисами дежурят костюмеры и stage-менеджер.

Всего в шоу Varekai используют 45 видов костюмов и 2000 элементов одежды, обуви и аксессуаров. Каждый костюм сшит на конкретного человека. При поступлении в «Цирк дю Солей» в Монреале с артистов снимают мерки и делают 3D-сканирование головы, чтобы создать идеально сидящие головные уборы. У костюмов есть срок годности. Максимальный — два-три года — у тех, в которых не выполняют акробатические номера (например костюмы музыкантов). Когда шоу закрывается (это произошло с Alegria и Saltimbanco), костюмы архивируются для хранения в Монреале. Но музея в штаб-квартире нет.

Каждый вечер после выступлений костюмы отправляются в стирку: «Цирк дю Солей» помимо тренажёров возит с собой шесть стиральных машин, где используется только биоразлагаемый порошок, и две сушилки. Чистые костюмы развешивают на рейлы и сушат с помощью гигантских фенов, чтобы не повредить их хрупкие части. Тур сопровождают четверо костюмеров, которые завивают парики, пришивают недостающие детали к костюмам и готовят артистов к выступлению в отдельной комнате — например, наносят грим. В целом артисты «Цирка дю Солей» самостоятельны в этом вопросе. Сначала они проходят 40-часовое обучение гриму в Монреале, затем получают подробную пошаговую брошюру, состоящую из 20 пунктов в картинках. Если что-то всё же не получается, артисты обращаются к коллегам. В среднем они тратят на грим от 45 минут до полутора часов и используют для этого косметику MАС.

В зоне ожидания за кулисами — часы словно из фильма «Назад в будущее», флипчарт, диван и телевизор, где показывают происходящее на сцене. «Цирк дю Солей» записывает и архивирует каждое своё шоу. Артисты могут посмотреть записи любого выступления для анализа и тренировок.

33 000 часов
потрачено на создание костюмов для Varekai
50 000 метров ткани
использовано «Цирком дю Солей» в прошлом году
3000 пар обуви
производят мастерские цирка ежегодно
Лайкра
самый используемый в костюмах материал

Гастрольный график «Цирка дю Солей» формируется на два года вперёд, и теоретически уже сейчас известно, какую постановку покажут (и покажут ли вообще) в России в 2018 году. В нынешнем сезоне труппа шоу Varekai собирается в Испанию, Италию, Португалию и Египет. Артисты проведут за год в гастрольном туре 44 недели и дадут 300 выступлений. Между странами труппа передвигается разными путями: всё зависит от наиболее удобного способа. В России — на чартерном самолёте или «Сапсане», если речь идёт о Санкт-Петербурге.



Вопросы с визами для артистов «Цирка дю Солей» (в штате их 1300) решаются командой в Монреале, вопросы проживания в туре по России — одним человеком в московском офисе компании.

У гастролирующей труппы шоу «Цирка дю Солей» есть график работы — как недельный, так и дневной. По понедельникам команда Varekai переезжает. Причём 20 грузовиков с оборудованием и костюмами отправляются в следующий город раньше артистов. Во вторник проходит монтаж шоу, и это означает, что у артистической команды выходной. Костюмеры устанавливают гардероб и стирают вещи после вечернего выступления в предыдущем городе. Шоу в формате «арена» монтируется 12 часов (для сравнения: шоу под большим куполом — восемь дней). В среду — самый большой репетиционный день недели и первое выступление. Артисты осваиваются на новой площадке и прогоняют большое количество номеров. Исключение — Сочи: здесь шоу начнётся в четверг из-за двухдневного перегона из Тольятти. В пятницу, субботу и воскресенье проходят по два шоу, репетиций нет. Воскресенье — день демонтажа. В течение последнего дня выступлений вещи по мере ненадобности упаковываются по ящикам. После окончания последнего шоу начинается демонтаж декораций по коробкам, ящикам и роллер-кейсам. Через четыре часа от «Цирка дю Солей» не останется и следа.

Рабочий день у артистов Varekai устроен по-разному. Музыкантам достаточно прийти за два часа до начала шоу — сначала на шоу-колл (обязательное собрание всей труппы), затем на саундчек, который проходит за час до старта представления. Задача артистов — прийти готовыми и разогретыми к своей репетиции: их график составляют накануне, в выходные. Утром участники шоу могут проводить творческие и социальные мастер-классы. В команде Varekai рассказывают, что «Цирк дю Солей» старается быть агентом культурных изменений и отдавать что-то сообществу, в котором находится. В туре это бесплатные билеты социальным организациям и мастер-классы. Дома, в Монреале, — поддержка местных художников и участие в градостроительных проектах.

В штате «Цирка дю Солей» по всему миру работают 4000 человек, 1300 из них — артисты. Канадский цирк обладает одной из самых больших и детальных кастинг-баз в мире: в ней несколько десятков тысяч заявок. Потенциальных артистов ищут скауты: смотрят видео на YouTube, ездят на различные фестивали и обращаются в спортивные федерации. Дело в том, что для «Цирка дю Солей» ищут скорее спортсменов, чем циркачей, — гимнастов, которые собираются или уже завершили карьеру в спорте. Попадание в базу канадского цирка не означает моментального предложения о работе. В «Цирке дю Солей» рассказывают, что бывали случаи, когда артисты приходили в труппу спустя девять лет пребывания в списках. Главное при отборе — это талант и профессионализм; знание языка при наличии первых двух качеств не обязательно.

82 года
самому старому артисту «Цирка дю Солей» — клоуну шоу Mystere
48 лет
самому взрослому гимнасту в цирке

Команда Varekai — это 100 человек. Из 50 артистов, которые работают в этом шоу, 24 выходца из стран СНГ. Но такое соотношение — это скорее исключение из правил. Чего стоит один номер шоу «Русские качели»: 16 человек, где почти половина артистов из Воронежа и Ярославля, взмывают под купол на высоту до 10 метров.

Алексей Максимов катается на качелях в «Цирке дю Солей» уже восемь лет и рассказывает, как после каждого тура привозит домой стопки магнитиков и раз в два года меняет загранпаспорт, потому что страницы заканчиваются.

— Я с семи лет занимаюсь акробатикой, мастер спорта России. Выступал на разных соревнованиях, выигрывал чемпионаты страны, международные кубки. Когда мне было 17 лет, меня позвали работать в Московский цирк, а спустя четыре года пригласили в «Цирк дю Солей». Я отправлял своё видео на кастинг, — говорит Алексей.

Алексей Максимов

артист «Цирка
дю Солей»

«В Varekai у каждого артиста есть свой характер. У меня характер белки: в начале шоу бегаю-прыгаю в зелёном костюме. В „Цирке дю Солей“ меня держит наш номер — „Русские качели“. Каждый раз я испытываю адреналин, страх и удовольствие, когда люди хлопают. И я знаю, за что они хлопают, потому что это заслуженно. Varekai создан так, чтобы зритель не понял его до конца с первой попытки и вернулся в цирк снова. С каждым новым разом ты будешь замечать в шоу что-то новое».

Евгений Тараканов тоже работает в этом номере — его пригласили в «Цирк дю Солей» специально для «Русских качелей». Он родом из Ярославля, но сейчас живёт с семьей в Лас-Вегасе: там, в стационарном шоу «Цирка дю Солей», выступает его жена.

— За год мы проезжаем 40 городов и 10 стран. У нас дома все холодильники в магнитиках, скоро уже дверца отвалится, наверно, — смеётся Евгений. Он называет коллегу по номеру — австралийца Кайрона Бурка, который пришёл в Varekai из закрывшегося шоу Saltimbanco, — «Царь-пушка»: Кайрон толкает качель, а в английском языке такая позиция называется схожим по звучанию словом pusher. Еще одно сленговое слово — «Парк Горького», это шуточное обозначение ситуации, когда кто-то из команды номера чересчур увлекается катанием на «Русских качелях».



В «Цирке дю Солей» нет дополнительных артистов на случай болезни кого-то из основного состава. В индивидуальных номерах артистов заменяют их коллеги-дублёры из труппы. Для коллективных номеров разработаны варианты выступлений на разное количество людей. В цирке говорят, что зрители даже не заметят этих изменений: «картинка» и сценография не меняются.

— То, чем «Цирк дю Солей» отличается от традиционного цирка, очевидно: мы не используем животных (единственная постановка цирка, где они есть, — Criss Angel Believe: там используются голуби. — Прим. «Инде»). Для нас важно создать историю, эмоциональное путешествие для зрителя от начала постановки до конца, — рассказывает артистический директор шоу Майкл Смит. Его задача заключается в том, чтобы вдохновлять артистов на что-то новое и поддерживать постановку «живой». Майкл говорит, что делать это непросто: в команде Varekai 50 артистов из 17 стран, и у каждого своё представление о работе, культура, привычки и предрассудки. — Мы стараемся создать в туре ощущение семьи. Мы находимся далеко от родных и друзей на протяжении 44 недель в году. Без ощущения семьи и поддержки выдержать это было бы невозможно. Мы обогащаем друг друга за счёт разного жизненного и профессионального бэкграунда. Всё, что происходит в туре, влияет на шоу. Я говорил о семейном ощущении. В семьях бывают и конфликты, и они даже могут «уйти» на сцену.

Постановка Varekai не статична. Майкл говорит, что за семь лет, которые прошли с момента первого приезда шоу Varekai в Москву, в нём появилось четыре новых номера:

— Это то, что отличает «Цирк дю Солей» от мюзикла и музыкального театра. У нас всегда есть возможность что-то менять, добавлять, развивать. Я никогда не ищу в новом артисте ровно того же, что было в предыдущем. Всегда стараюсь выбрать такого, который сможет привнести в шоу что-то новое.

По словам артистического директора, когда шоу приедет в Казань, в нём тоже появятся новые детали.

***
Varekai — цыганское слово. В переводе на русский оно означает «где бы то ни было».

— Я надеюсь, что каждый, кто придёт на Varekai, увидит свою постановку, — говорит Майкл. — Мы хотим, чтобы люди мечтали, чувствовали шоу. Эмоциональное путешествие, в которое мы отправим зрителя, для каждого будет уникальным. Воображение станет ключом к тому, чтобы попасть в нашу вселенную. Вселенную Varekai.


Гастроли «Цирка дю Солей» в Казани пройдут с 11-го по 15 мая в «Татнефть Арене». Билеты можно купить на сайте cds.ru

Фото: Анна Марченкова, пресс-служба «Цирка дю Солей»