Художница Лиза Чухланцева: «Счастливого конца не будет — пусть хотя бы будет уютно»

Казанские самородки продолжают захватывать столицу — недавно в московской галерее ISMAAG прошла выставка Саши Маника, а вчера там же открылась выставка художницы Лизы Чухланцевой. Проект «Ты как я в молодости, только лучше» — это логическое продолжение первого проекта Чухланцевой «Окультуренные сорняки», который был посвящен детству Лизы в Казани и выставлялся в центре современного искусства «Винзавод». От размышлений на тему собственного взросления художница перешла к осмыслению происходящего с ее поколением — с теми, кто вырос в эпоху интернета: их Лиза называет «ангелами-анонимами». Это бегущие от реальности подростки-прокрастинаторы, запутавшиеся в множественных слоях иронии и сверхкороткой ностальгии. «Инде» поговорил с Лизой о личных переживаниях, иллюзиях рейвов, «Фабрике звезд» и о системе современного искусства.

В проекте я суммирую накопленный мной опыт наблюдения за молодежью. Я сама постоянно испытываю подростковое чувство потерянности, и мой проект такой же — полный хаос. В проекте представлен мечтательный, фантазийный мир личного пространства нашего поколения. Поколения, которое росло в 1990-х, в ситуации довольно свободной и немного американизированной — мы ведь все много читали зарубежной литературы, смотрели кино. А теперь мы оказались в такой политической ситуации, в которой наши знания оказываются не востребованы. Мы — окультуренные сорняки, которым предстоит взросление. Но мы уже другие: мы активисты, мы относимся открыто ко всему, просто потому, что так нас воспитал интернет.

Я не считаю себя современным художником, потому что не хочу быть причислена к этой среде. Я просто любитель. Мне удалось, как шпиону, проникнуть в эту систему, и я ею не очень довольна. Хочется ее критиковать, но кроме этого вообще ничего нет, поэтому критиковать глупо. К тому же все-таки Школа Родченко сильно мне помогла с самоидентификацией — спасибо Валерию Нистратову, моему мастеру. Я поступала туда в период сильного увлечения современным искусством. Помню, пришла на выставку в «Гараже» Луизы Буржуа и решила, что я буду как она. Другие ребята тоже хотели быть как Буржуа. Но на деле все по-другому. Школа пытается одновременно соответствовать стандартам государства и говорить об актуальном современном искусстве — а это невозможно.

Под потолком галереи будет показываться видео о том, как мы с друзьями открыли для себя рейвы. Это очень личная история. Параллельно с этим видео рассказывают о том, как я возвращаюсь в Казань к своей бабуле. Мы с ней гуляем и подносим цветы Вечному огню, говорим о памятниках поколений. Я рассказываю ей о своей жизни в Москве и о том, как меня греют эти рейвы, где одновременно несколько тысяч людей сливаются в танце. А она говорит о памяти и подвигах. Мне кажется, комната с этим видео похожа на ванну, в которой ты заперся, остался наедине со своими мыслями и вспоминаешь прожитый день.

Рейв дарит иллюзию сплоченности. Во время рейва ты на физическом уровне чувствуешь, что таких, как ты, много и вы сливаетесь в экстазе. Но в момент, когда этот рейв захотят закрыть, вы не можете ничего сделать. Просто потому, что вы не знаете языка, на котором идет это действие. Мы трепещем перед лицом чего-то большого, с другой стороны, кто нам может запретить танцевать, если мы все этого хотим?

Интернет — это визуальная энциклопедия того, что мы считаем правдой. Мы уже не доверяем рекламе по телевизору, но охотно растворяемся в мире эксклюзивных предложений и идеальных картинок в интернете. Потому что в жизни нам недостает приятных цветов и мы хотим перенести их из сети. В проекте есть фотография моей сестры Веры — она там в образе очень яркой девочки, похожа на героиню рекламы. На нее наложена картинка из энциклопедии «Что есть что» про космос и Землю.

Наше поколение выросло на «Фабрике звезд», и это очень странный опыт. Вся страна в один момент оказалась около экрана и наблюдала за самыми обычными людьми. Это было шоу, которое начиналось без фальши. Я так рада, что застала его — видела, как люди рыдали на сцене из-за волнения. Видела, как они влюблялись и пели друг о друге. Все смешалось: и любовь, и музыка, и их представление о себе как о звездочках. Вообще, я фанатка Юлии Савичевой.

Я точно знаю, что в Казани есть классные ребята, которые занимаются современным искусством. Есть Саша Маник, но пока мало известный. Есть еще несколько ребят из Казани, которые учатся со мной в Родченко, — но они вряд ли смогут здесь стать популярными. Это как в лотерее. Со стороны кажется, что есть какое-то молодое современное искусство, — но на деле эта система продиктована Школой Родченко и ИПСИ. Но я считаю, что абсолютно любой человек может делать современное искусство. Мне кажется, в Казани сейчас проще что-то создать, чем в Москве. В столице все места заняты и люди готовы за них бороться.

Обложка: Анна Марченкова
Фотографии: Анна Марченкова и ISSMAG gallery